Les films font partie intégrante de notre culture et de notre quotidien. Qu’il s’agisse de nous faire rire, pleurer ou réfléchir, le cinéma nous offre un large éventail d’émotions et de perspectives qui peuvent profondément influencer notre vie personnelle et professionnelle. Mais au-delà du simple divertissement, les films ont également un potentiel thérapeutique de plus en plus reconnu. Ainsi, la filmothérapie (ou cinémathérapie) utilise ce médium comme un outil de développement psychologique.

Dans cet article, je vous propose d’explorer l’impact des films et de la filmothérapie sur la vie personnelle et professionnelle, en mettant un accent particulier sur les outils issus de récentes recherches dans le domaine.

Les films comme miroir émotionnel et catalyseur de transformation

Les films ont cette capacité unique de nous faire ressentir une gamme d’émotions complexes en l’espace de quelques heures. Cela n’est bien sûr pas anodin, puisque les émotions jouent un rôle clé dans notre bien-être mental. Lorsqu’un film parvient à toucher le spectateur au cœur, il agit comme un miroir émotionnel, reflétant les états internes souvent difficiles à verbaliser.

Bien sûr, cet effet n’est pas l’apanage du cinéma. Dès l’Antiquité, Aristote décrivait ce processus de libération émotionnelle (ou catharsis) que l’on peut expérimenter en regardant une tragédie¹. Ce phénomène se produit lorsque les spectateurs s’identifient aux personnages et traversent avec eux des émotions intenses, telles que la peur, la tristesse ou même la joie. Par exemple, un film comme Titanic ne se contente pas de raconter une histoire d’amour tragique, il plonge le spectateur dans un voyage affectif, et peut ainsi susciter des larmes et de l’empathie. En libérant ces émotions refoulées, les spectateurs peuvent atteindre un état de bien-être plus équilibré.

La filmothérapie : un outil pour gérer les émotions difficiles

La filmothérapie exploite cette capacité des films à éveiller des émotions afin d’aider les individus à mieux les comprendre et les gérer. Dans un cadre thérapeutique, les films peuvent être utilisés pour aborder des sujets difficiles ou des expériences traumatisantes¹. Le patient peut s’identifier aux personnages, ce qui facilite l’expression de ses propres émotions dans un environnement sécurisé¹. Cela est notamment très utile dans certaines approches utilisées pour traiter le deuil ou des transformations personnelles profondes². En offrant une mise à distance, un environnement sûr et une connexion émotionnelle forte, le cinéma peut être un support tout à fait pertinent pour traiter des épreuves douloureuses.

Des recherches récentes³ renforcent cette idée en montrant que la filmothérapie peut aussi réduire les conflits interpersonnels, notamment entre parents et adolescents, en facilitant la communication et en augmentant l’empathie. Ce type de thérapie est donc particulièrement efficace pour améliorer les relations et la compréhension mutuelle, deux éléments essentiels dans le traitement des traumatismes.

En réalité, les films peuvent constituer un support pertinent pour traiter un large éventail de problèmes psychologiques, des troubles anxieux aux difficultés d’adaptation, en passant par le développement de l’empathie et de la conscience sociale⁴. Cette diversité d’application souligne l’importance de la filmothérapie en tant qu’outil adaptable à différents contextes culturels et sociaux.

Le modèle MOVIE : une approche structurée pour la filmothérapie

Au fil des années, plusieurs approches ont été développées pour transformer les films en outils thérapeutiques ou en support au développement personnel. Je vous propose ici d’explorer le modèle MOVIE qui constitue une méthode structurée pour maximiser les bienfaits thérapeutiques des œuvres cinématographiques³. Il a été développé pour guider les thérapeutes et les individus dans l’utilisation consciente des films afin d’explorer et améliorer le bien-être mental et émotionnel. Le nom “MOVIE” est un acronyme qui décrit les cinq étapes clés du

processus³.

1. Mindful engagement (Engagement conscient)

Cette première étape consiste à choisir une œuvre de manière réfléchie. L’idée est de sélectionner un film qui peut potentiellement correspondre aux besoins émotionnels ou thérapeutiques du moment. Pui, avant de commencer le visionnage, il est nécessaire de prendre un moment pour évaluer son état mental et émotionnel.

2. Observation of reactions (Observation des réactions)

Pendant le visionnage, il s’agit d’observer attentivement ses réactions émotionnelles, cognitives et physiques. Cette observation doit être réalisée sans jugement. Cela permet ainsi une prise de conscience des effets du film sur son état intérieur.

3. Verbal expression (Expression verbale)

Après avoir vu le film, il est crucial de mettre des mots sur les émotions ressenties. Cette étape peut se faire par écrit, à travers un journal personnel, ou verbalement, en discutant de l’expérience avec un thérapeute, un groupe de soutien ou un ami. L’expression verbale aide à clarifier et à cristalliser les émotions et les pensées éveillées par le film.

4. Identification of personal relevance (Identification de la pertinence personnelle)

Cette étape consiste à relier les événements et les thèmes du film à sa propre vie. Il convient de réfléchir à la manière dont le film reflète ses propres défis, valeurs ou expériences. En établissant un lien entre le contenu du film et la vie personnelle du spectateur, l’expérience devient plus significative.

5. Exploration of new possibilities (Exploration de nouvelles possibilités)

Enfin, la dernière étape consiste à réfléchir à de nouvelles perspectives et à envisager différentes manières d’appliquer les leçons ou les inspirations tirées du film dans sa propre vie. Cela peut inclure la modification de comportements, l’adoption de nouvelles stratégies de résolution de problèmes ou simplement une prise de conscience accrue des options disponibles.

Dans quels cas utiliser le modèle MOVIE ?

Cette approche est assez flexible et adaptable. Il est donc tout à fait possible de l’utiliser pour travailler sur certains sujets particuliers, trouver l’inspiration, traiter des problèmes plus délicats… On peut aussi s’appuyer sur le modèle MOVIE pour mieux comprendre notre propre fonctionnement et constituer un répertoire d’œuvres susceptibles de nous aider à passer certaines épreuves difficiles.

Application du modèle MOVIE

En dehors du domaine thérapeutique, le modèle MOVIE peut être appliqué dans un cadre professionnel. Qu’il s’agisse d’aborder des questions telles que la gestion du stress, le développement du leadership ou l’amélioration de la communication interpersonnelle, il saura prouver sa pertinence. Un manager pourrait ainsi l’utiliser afin de développer ses propres compétences en leadership, via des films mettant en scène des leaders inspirants.

Dans un environnement de travail, les étapes du modèle peuvent en outre être adaptées pour faciliter des discussions d’équipe sur des thèmes adaptés à l’organisation. Par exemple, après avoir regardé un film qui aborde des dilemmes éthiques, une équipe pourrait utiliser le modèle MOVIE pour discuter de la manière dont ces dilemmes se rapportent à leur propre contexte professionnel. Cela peut non seulement renforcer la cohésion d’équipe, mais aussi encourager un comportement éthique au sein de l’organisation.

Le modèle MOVIE est particulièrement utile pour transformer une séance cinématographique en une activité enrichissante. Cela peut avoir des effets durables sur la croissance personnelle et professionnelle. On peut également l’utiliser seul ou avec des proches afin de travailler sur soi et sur ses relations.

Les forces de caractère et leur développement à travers les films

Sur Se-realiser, je mets souvent en avant l’approche des forces. Il s’agit de la manière dont la psychologie positive aborde la notion de traits de personnalité. Les forces de caractère sont regroupées en six grandes vertus : sagesse et connaissance, courage, humanité, justice, tempérance et transcendance (voir le schéma). Or, l’utilisation des films constitue une manière de travailler au développement des forces depuis plusieurs années.

L’impact des films sur les forces de caractère

Les films peuvent jouer un rôle crucial dans le développement des forces de caractère en fournissant des exemples concrets de comportements vertueux. Par exemple, le film Gandhi (1982) illustre la force d’humilité, tandis que Le Cercle des poètes disparus (1989) met en avant la curiosité et la sagesse⁵. Ces films ne se contentent pas de divertir. Ils inspirent les spectateurs à réfléchir à leurs propres valeurs et à la manière dont ils peuvent les incarner dans leur vie quotidienne.

Mais il ne s’agit pas que d’inspiration. En effet, des recherches ont montré que le visionnage de films pouvait renforcer certaines forces de caractère chez les spectateurs⁵. Par exemple, après avoir regardé Les évadés (1994), les participants ont montré une augmentation de la prudence. En visionnant Le fabuleux destin d’Amélie Poulain (2001), c’est leur sentiment de gratitude qui a été renforcé. Ces résultats suggèrent que les films peuvent être utilisés comme un outil pour développer des traits de caractère spécifiques, en fonction des besoins individuels. Bien entendu, cela comporte une part de subjectivité. Certaines œuvres peuvent vous laisser insensibles, là où elles résonneront fortement avec d’autres individus.

Intégration des forces de caractère dans la vie professionnelle

Le développement des forces de caractère par les films peut avoir des implications significatives. Ainsi, une personne qui cultive la prudence et l’autodiscipline sera probablement plus efficace dans la gestion de projets complexes et dans la prise de décisions difficiles. De même, un leader qui développe l’humilité et l’empathie sera mieux à même de gérer une équipe et de favoriser un environnement de travail positif et collaboratif. La filmothérapie ne se limite donc pas au domaine personnel. C’est donc une stratégie à intégrer à toute démarche de développement des forces de caractère.

Comment utiliser les films pour développer ses forces ?

Pour qu’un film puisse avoir l’effet escompté, il faut d’abord qu’il soit appréciable, engageant et inspirant. De manière concrète, il faut qu’il respecte les critères suivants⁶ :

1. Il faut qu’il représente distinctement une force de caractère dans son scénario.
2. Des obstacles, de l’adversité, des luttes ou des difficultés doivent être rencontrés par le personnage qui cherche à exprimer cette force.
3. Il doit montrer comment dépasser ces obstacles grâce à la force de caractère en question.
4. Son ton et son ambiance doivent être inspirants et parler de manière profonde au spectateur.

Quelques exemples de films mettant en avant des forces de caractère

On peut trouver de nombreux exemples de films et de personnages qui incarnent les forces de caractère. Vous trouverez dans le tableau ci-dessous un classement de quelques œuvres tirés des travaux de Ryan Niemiec⁶. Si vous cherchez de l’inspiration au sujet d’une force, il peut être intéressant de visionner le film correspondant.

Si vous souhaitez d’autres exemples classés par force de caractère, je vous invite à consulter la liste proposée par Niemiec et Wedding. Ces auteurs ont également écrit un ouvrage complet à ce sujet⁷.

Les films comme outils d’amélioration professionnel et personnel

Qu’il s’agisse de films, de séries ou de vidéos narratives sur YouTube, toute œuvre de fiction peut provoquer des émotions, pensées et réflexions susceptibles de nous inspirer au quotidien. Voyons quelques pistes pour en faire bon usage dans la sphère personnelle et professionnelle.

Renforcer l’empathie et la communication

L’empathie est une compétence essentielle dans la vie professionnelle, particulièrement dans les métiers nécessitant de fréquentes interactions, comme le médical, l’éducation ou le management. En offrant des histoires captivantes et des personnages profonds, les films permettent aux spectateurs de vivre des expériences par procuration. Cette immersion émotionnelle aide à développer une meilleure empathie et à comprendre les motivations des autres. Cela est tout autant utile et applicable au niveau professionnel que personnel.

Les films qui abordent des thèmes tels que la justice sociale, les conflits interpersonnels ou la discrimination peuvent aussi être particulièrement efficaces pour sensibiliser les spectateurs aux problèmes d’inégalité et d’injustice dans le milieu de travail.

En outre, les discussion post-visionnage peuvent renforcer les liens au sein d’une équipe et favoriser une communication plus ouverte. Les films peuvent servir de base pour engager des conversations difficiles dans un cadre sécurisé, permettant ainsi d’aborder des sujets sensibles de manière plus confortable^1,2. Cette pratique peut ainsi améliorer la dynamique d’équipe, participer à la résolution de conflits internes de manière constructive, ou encore provoquer certaines conversations sur des sujets sensibles au niveau familial.

Utiliser les films pour prévenir l’épuisement professionnel

L’épuisement professionnel, ou burn-out, est un problème croissant dans de nombreux secteurs d’activité. Les longues heures de travail, des attentes élevées et le manque de soutien peuvent mener à une fatigue émotionnelle et mentale importante. Dans ce contexte, les films constituent un moyen efficace pour atténuer le stress et participer à la prévention du burn-out.

Les films comiques, en particulier, sont connus pour leurs effets bénéfiques sur la réduction du stress. Regarder une comédie après une journée difficile peut offrir une pause mentale bienvenue, permettant de relâcher la tension accumulée et de rétablir un équilibre émotionnel. Au-delà de la détente, certaines œuvre peuvent aussi inspirer des réflexions sur l’équilibre entre travail et vie personnelle.

Par exemple, un film comme À la recherche du bonheur (2006) peut amener les spectateurs à reconsidérer leurs priorités et à réfléchir à l’importance de la persévérance face aux défis. En utilisant un support cinématographique comme outil de réflexion, on peut être encouragé à prendre des mesures concrètes pour améliorer son bien-être général et éviter l’épuisement professionnel. Toutefois, cela n’est pas une solution miracle, bien entendu.

Les films comme outils de réflexion sur soi

Les œuvres cinématographiques peuvent agir comme des miroirs de notre propre vie, nous incitant à réfléchir sur nos choix, nos valeurs et nos aspirations. Les histoires que nous voyons à l’écran peuvent parfois faire écho à nos propres expériences, nous poussant à reconsidérer certains aspects de notre vie.

Si on ne cherche pas à travailler sur un sujet précis, il est possible d’utiliser les films comme un support de réflexion plus large. Ainsi, Le Cercle des poètes disparus peut nous pousser à réfléchir sur la conformité sociale et l’importance de suivre ses propres passions. En regardant les étudiants du film défier les attentes rigides de leur environnement, les spectateurs peuvent être inspirés à examiner la manière dont ils se conforment aux attentes externes. Ceci peut pousser à envisager des changements pour vivre une vie plus authentique. Il existe de nombreux films et épisodes de séries qui traitent du sens de la vie et qui peuvent particulièrement faire écho chez nous et susciter des questionnements profonds. À partir de là, des décisions et changements semblent souvent nécessaires.

Explorer de nouvelles possibilités et renforcer l’ouverture au changement

Le cinéma a également le pouvoir d’élargir notre horizon, nous exposant à des cultures, des idées et des modes de vie différents. Ceci peut non seulement enrichir notre compréhension du monde, mais aussi nous encourager à explorer de nouvelles possibilités pour notre propre vie.

Enfin, les films peuvent nous aider à surmonter les résistances au changement. En voyant des personnages dépasser des obstacles majeurs et se transformer au cours du récit, les spectateurs peuvent être inspirés à embrasser le changement dans leur propre vie. Ce processus peut être particulièrement utile pour ceux qui luttent avec des transitions importantes, comme un changement de carrière ou une rupture personnelle.

Conclusion

Les films sont bien plus que de simples divertissements. Ils sont des outils puissants qui peuvent enrichir notre vie professionnelle et personnelle de manière significative. Que ce soit pour gérer des émotions difficiles, développer des forces de caractère, améliorer les relations professionnelles ou favoriser la croissance personnelle, les films offrent une multitude d’opportunités pour apprendre, réfléchir et se transformer.

Ce n’est pas pour rien que les films ont parfois été utilisés comme outils de propagande, ou que certaines œuvres sont rentrées dans la pop culture. Tout comme les livres, les films et les séries peuvent provoquer de réels changements et remises en question. En ajoutant l’impact sensoriel au message véhiculé, ils peuvent marquer le spectateur en un temps record, là où la lecture (qui a bien d’autres avantages) nécessitera une implication plus soutenue.

La filmothérapie, le modèle MOVIE, et les pistes explorées par les chercheurs ouvrent des voies nouvelles pour intégrer ces expériences cinématographiques dans un cadre thérapeutique, avec des bénéfices potentiels pour le bien-être global. Alors, la prochaine fois que vous vous installez pour regarder un film, prêtez attention à ce qu’il provoque en vous. Cela peut potentiellement vous apporter beaucoup et vous aider à faire des changements salutaires !

Au fait, quel est le dernier film qui vous a marqué ? Partagez vos recommandations en commentaire !

Références